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La nueva fase de tratamiento para Gustavo contempla dos fases que le permitirían la curación total de su diagnóstico

Gustavo Márquez, el bajista de C4 trío necesita un trasplante de médula

Gustavo Márquez es el bajista C4 Trío, un músico que durante años ha traído sonidos de calidad a la música venezolana y que desde 2016 lucha contra el cáncer de “Linfoma No Hodgkin difuso células grandes  B”, una batalla que ahora requiere un trasplante de médula y cualquier persona puede contribuir.

A través de GoFundme Gustavo Márquez inició una campaña para recaudar fondos que ayuden en su tratamiento, aunque ya había completado la meta, este músico venezolano sigue necesitando recursos por la duración del proceso de trasplante de médula.

La nueva fase de tratamiento para Gustavo contempla dos etapas que le permitirían la curación total de su diagnóstico.

1)      Colecta o movilización de células progenitoras de manera ambulatoria.

2)      Realización del trasplante, mediante quimioterapia BEAM e infundir las células crio preservadas. Con estimado de hospitalización de 3-4 semanas.


Anteriormente el bajista de C4 Trío recibió diferentes tipos de quimioterapia, a principios de julio de este año recibió (R-DHAP)  y cuando se le diagnosticó la enfermedad fue tratado con quimioterapias  (R-CHOP).

C4 Trío se ha ganado un lugar especial en el corazón de los venezolanos como un promotor de la música nacional con un estilo que cada vez sorprende. Gustavo Márquez, bajista de C4Trío.

Además de su trayectoria con C4trío, Rafael es Licenciado en Música mención composición, Fue Integrante y acompañante de la banda de “Rafael Pollo Brito”, “Simón Bolívar Big Band Jazz”, “Ensamble Vaäre”, “Rebatiña”.Actualmente forma parte de “Aquiles Baez Trío” y “C4 Trío” y trabaja en un proyecto personal.

    ¡Haz click aquí para contribuir con el trasplante para Gustavo Márquez!

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La migración de la banda venezolana a los Estados Unidos significó un cambió no solo personal sino también una búsqueda de un lugar propio en un país ajeno

So Many Stars

Viniloversus avanza su travesía por Days Of Exile con el lanzamiento de su último vídeo So Many Stars y sonidos de sintetizadores. Un tema que más allá de galaxias, paradojas y surrealismo habla de puntos que se encuentran. Este vídeo alcanzó las 14.400 reproducciones.

¿Cómo no aventurarse en este viaje visual y musical de la banda de rock venezolana?

Rodrigo Gonsalves, Adrián Salas, Juan Belisario, Alberto Duhau Orlando Martinez te llevan de la mano por los cambios de la banda.


“Más allá de representar un viaje interestelar, galáctico, lo que quisimos fue mostrar una metáfora que sirva para enseñar que, unidos, el futuro será más positivo”- Adrián Salas, bajista de Viniloversus expresó a El Universal.

La migración de la banda venezolana a los Estados Unidos significó un cambió no solo personal sino también una búsqueda de un lugar propio en un país ajeno, y en este sendero consiguió universalizarse al lanzar todo un álbum en inglés.

El vídeo fue dirigido por C99.

Sobre este tema, Viniloversus ha explicado que se trata de un mensaje de universalidad al diario venezolano-.

Es una canción que escribimos de una forma no convencional -nos sentamos todos juntos a trabajar en ella-, y a través de su lírica buscamos transmitir un sentido de universalidad. Como especie humana, debemos entender que al final del día estamos todos juntos, por lo que hay que hacer un gran esfuerzo para que todo salga bien.


“We are here, we are together of all the places we could be. We are here and we are free”

La banda de Rodrigo Gonsalves presentó este tema como el cuarto de su nuevo disco a principios de este años, luego de lanzar Disintegrate Me, primer vídeo del álbum y que sigue la temática galáctica presente en este nuevo proyecto.

 

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MúsicaDARTE, otorgará todo lo recaudado para la Fundación Unos Chamos Ahí para el suministro de insumos escolares en la escuela de Dr. Ramón Alfonso Blanco

MúsicaDARTE continúa alzando su voz

A beneficio de la Fundación Unos Chamos Ahí

Luego de sus dos últimas ediciones cargadas de éxitos, MúsicaDARTE, vuelve este domingo 20 de Agosto de 2017 al Teatro Bar para seguir generando espacios musicales al servicio de las buenas acciones. En esta oportunidad cuatro proyectos musicales, se reúnen en tarima para contribuir con la Fundación Unos Chamos Ahí y compartir con el público una tarde de optimismo y buena energía.

Desde las 3 de la tarde, el Teatro Bar abre sus puertas para recibir una vez más esta iniciativa que aporta y coloca todo sus servicios en la construcción de una sociedad activa con el cambio social que requiere nuestro país. Bajo la animación de Lorenzo Martínez y la música de Marco 77; cuatro proyectos musicales se darán cita este domingo: Jhoabeat, Versed, Aida Rojas y Hoffman serán los encargados de hacer de nuestro domingo el día perfecto para dar lo mejor de nosotros.

MúsicaDARTE, es un espació que nace de la iniciativa de productores y músicos venezolanos, quienes en alianza con Fundaciones de carácter social llevan música y crean espacios cargados de talento para beneficiar los proyectos de las distintas organizaciones que día a día trabajan en las calles de nuestra ciudad en pro del más necesitado.

En palabras de Luanda Caleca, productora del evento, “… MúsicaDARTE es la unión de muchos talentos, diseñadores, productores audiovisuales y musicales, fotógrafos, artistas, técnicos y gestores culturales, todos hemos coincidido en un mismo fin; generar nuevos espacios de intercambio musical y colocar todo nuestro poder creativo al servicio de una mejor ciudad…”.

En esta nueva edición de MúsicaDARTE, otorgará todo lo recaudado para la Fundación Unos Chamos Ahí, quienes utilizarán lo recolectado en el suministro de insumos escolares para la escuela de Dr. Ramón Alfonso Blanco.

RECUERDA

La Cita es este domingo 20 de Agosto de 2017

A las 3:00 pm en Teatro Bar

Costo de la ENTRDA

Bs. 4.000 (Cuentan con punto de venta)

 

Para mayor información, únete al IG de:

UnoChamosAhí https://www.instagram.com/unoschamosahi/

MúiscaDarte https://www.instagram.com/musicadarte/

CiComunica https://www.instagram.com/cicomunicavzla/

 

#PequeñosRetosGrandesVictorias

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En esta ocasión lo recaudado será donado al maestro Gerry Weil para contribuir con los elevados costos médicos asociados a su operación

Arte Flyer

CONCIERTO LADOSIS #47

A beneficio del maestro Gerry Weil

Movistar, Polar Pilsen y el Centro Cultural B.O.D., tienen el agrado de presentar el Concierto Ladosis #47, con la participación de tres magníficas propuestas del universo pop venezolano: DESENSAMBLADOS, CANTOS CAMPESINOS y LA PEQUEÑA REVANCHA

A lo largo de casi 9 años Ladosis (www.revistaladosis.com) ha presentado 147 propuestas de todo tipo, apoyando y difundiendo el amplio y rico espectro musical del país. Con éstas serán 150 en este fascinante recorrido por la geografía musical venezolana.

Hemos escogido tres fabulosas propuestas, distintas entre sí, que ilustran la variedad musical existente en nuestro país, y que se mueven entra la canción de autor, el folk panamericano, la música venezolana, el blues y el indie pop más inteligente y sensible.

En esta ocasión lo recaudado será donado al maestro Gerry Weil para contribuir con los elevados costos médicos asociados a su operación y costos del proceso post operatorio. Gerry ha dado todo por Venezuela y ahora nos necesita.

Con #CulturaMusical hacemos país

Sala de Conciertos Centro Cultural B.O.D.

Fecha: Domingo 27 de agosto, 2017

Hora: 3 p.m. 

Entrada: Bs. 5.000 (a beneficio de Gerry Weil)

A la venta en las taquillas del B.O.D. y www.ticketmundo.com

Sobre los invitados:

DESENSAMBLADOS:

La agrupación caraqueña fue formada en la Universidad Central de Venezuela por estudiantes que previamente se habían conocido en el Conservatorio Pedro Nolasco Colón.

El cuarteto que se consolidó estuvo conformado varios años por José Reyes (cuatro), Joel Rojas (percusión, cajón flamenco), Tomás García (flauta, bandola llanera y mandolina) y Ulises García (flauta y guitarra). Actualmente el grupo ha quedado nucleado alrededor de los hermanos García, principales compositores, quienes se acompañan de otros músicos invitados. Su disco debut …y el Rumor de CCS es un fantástico trabajo que fusiona diversos ritmos venezolanos (tambor de San Millán, gaita de tambora, fulía, joropo, minuet, merengue caraqueño, vals…) con rock, blues, rockabilly, samba, bosa nova…

CANTOS CAMPESINOS

El nombre puede confundir y eso es bueno. Isaac Sasson, conocido por su rol de baterista con Colérico Espín y otros proyectos magníficos como Domingo en Llamas y Recordatorio, ha decidido emprender un muy interesante proyecto en solitario acompañado de lo que él llama sus parroquianos, con el que aborda de forma sensible, emotiva y bastante particular diversos ángulos de la música folklórica venezolana, andina y universal.

Armado de cuatro, charango, guitarra, batería, percusión, sintetizador, “pico pala y costal” y por primera vez la voz principal, Isaac y sus parroquianos, lanzaron comenzando el año el magnífico álbum Memorias del Canto Campesino, que brilla con luz propia gracias a una fresca y austera forma de abordar la canción de autor de aroma rural. Este será el debut en un teatro, ocasión ideal para disfrutarlo

LA PEQUEÑA REVANCHA

Claudia Lizardo (voz, guitarra) y Juan Olmedillo (voz, guitarra) han logrado ensamblar una propuesta llena de sensibilidad, poesía y buen gusto, cuyo impacto emocional es inevitable.

Sus dos EPs, Falsos Hermanos y el reciente Pasos Sincopados, contienen un puñado de joyas que reflejan su honestidad, profundidad y crecimiento como compositores,  logrando una fantástica sinergia que en vivo adquiere un nivel superior al colocar en tarima dos talentos de distinta naturaleza que se complementan a la perfección.

En el momento actual, es un gran privilegio contar con Lizardo, Olmedillo y sus músicos, para desgranar sus necesarias canciones de amor, desamor, nostalgia y existencialismo. Y nada mejor que la sala de BOD para disfrutarlo.

Sobre LADOSIS (www.revistaladosis.com)

(TW e IG: @revistaladosis      FB: Ladosis       YT: Revista Ladosis)

A lo largo de casi 9 años, 39 ediciones (impresas y digitales) y ahora con la página web (www.revistaladosis.com) hemos dado cobertura a lo más relevante de lo ocurrido con la música en Venezuela, así como a muchos de los músicos venezolanos que se encuentran fuera de nuestras fronteras. Eso, sin olvidar el panorama internacional que consideramos pertinente destacar.

Ladosis ha cobijado a propuestas de todo tipo (rock en muchas de sus vertientes, jazz, hip hop, electrónica, música tradicional urbana, fusión, pop, canción de autor…), tanto de artistas emergentes como consagrados. Hemos estado presentes en centenas de conciertos y festivales, grandes y pequeños, de artistas nacionales e internacionales, de los que casi ningún otro medio se ocupa. Hemos presentado en nuestros conciertos, que ya tienen vida propia, a 147 agrupaciones y artistas que cubren un amplio abanico de estilos y que documentan el excelente momento musical que vivimos en el país.

Invitan: Movistar, Polar Pilsen y Centro Cultural BOD

Aliados: Amnistía Internacional, Hot 94, Erkel, Maqueta Uno, Mikott

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Un 8 de agosto de 1928, el llano vió nacer a Simón Narciso Díaz Márquez y precisamente la serenidad de estas tierras inspiraría a crear un hito venezolano

Simón Díaz

Simón Díaz es un legado más que musical, pero sin duda alguna la música venezolana sin él probablemente no sería tan brillante como lo es ahora, y es que si has visto el boom reciente en el talento venezolano, notarás que el arte y sonido del Tío Simón se encuentra más vivo que nunca.

De hecho, el tema Sabana de Los Mesoneros en su nuevo álbum “Caiga La Noche” se inspiró en las tonadas de Simón Díaz.

Un 8 de agosto de 1928, el llano vió nacer a Simón Narciso Díaz Márquez, precisamente la serenidad de estas tierras y la vida natural inspiraría a uno de los patrimonios más grandes que el país pudo disfrutar y que se convirtió en un ícono.

Entre sus temas más conocidos se encuentran Luna de Margarita, La vaca Mariposa, Tonada de Luna llena, Mi Querencia y Caballo Viejo, Tonada de Luna Llena otra de sus composiciones más solemnes y con el sentir de las coplas ganaderas también ha sido versionada en múltiples ocasiones, una de las más recientes fue interpretada en la voz de la cantante mexicana Natalia Lafourcade.

Caballo Viejo fue una de sus composiciones más célebres,interpretada en más 350 versiones, traducida a 12 idiomas y entonada por diferentes artistas de la altura de Plácido Domingo, Julio Iglesias, Gilberto Santa Rosa, Joan Manuel Serrat y Armando Manzanero.

Más de 44 producciones musicales del Tío Simón recibieron reconocimientos como “Orden del Libertador en su Orden de Gran Cordón” y hasta un premio Grammy Latino a la trayectoria por sus 70 años, que le fue entregado en 2008, una de sus últimas apariciones antes de agravar su Alzheimer.

 

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Aunque Weil aprendió Jazz a los 9 años en su país natal, siempre ha dicho que Venezuela le dió el sabor, "el tumbao"a su estilo musical

Gerry Weil

Gerry Weil nació en Austria pero desde que pisó el suelo venezolano a los 18 años se ha convertido en un maestro musical tan criollo como el cacao, además ha sido uno de los más grandes exponentes y claves del Jazz en el territorio nacional.

Además de traer a este país tropical las mejores notas del Jazz, Weil ha formado generaciones de estudiantes. No obstante, a sus 77 años el talentoso pianista ha tenido que abrir una nueva campaña de fondos para un procedimiento quirúrgico urgente.

Al recaudar los fondos de la primera campaña Gerry Weil envió un mensaje de agradecimiento

Recientemente uno de sus alumnos Diego Ayala Raffali recogió 4.000 euros para su cirugía a través del crowdfounding. Sin embargo, al momento de antes iniciarse la operación en el Urológico San Román se descubrió una complicación en el maestro Weil que llevó a detenerla y requerir más fondos para los estudios necesarios.

Según Raffalli explicó a través de GoFundme, los médicos deben examinar sobre un posible cáncer.

 “Se debe descartar la posibilidad de un cáncer de colon y por ello se avecinan gastos considerables. Relanzamos la campaña agradeciendo de nuevo todo el apoyo que puedan brindarle a nuestro maestro, de quien tanto hemos recibido y que ahora nos necesita”

¡Click aquí para donar o dar a conocer esta campaña para ayudar al maestro Weil!

Aunque Weil aprendió Jazz a los 9 años en su país natal, siempre ha dicho que Venezuela le dió el sabor, “el tumbao” a su estilo de interpretar este género musical. El sonido del tambor también marcó su aprendizaje de piano en Venezuela.

Un extranjero que ha entregado su vida y talento a los venezolanos

Además de enseñar música Weil ha sido un ícono a nivel mundial del talento venezolano, pues siente de esta tierra su segunda patria. Ha participado en festivales de música donde su talento ha dejado huella, además de su creatividad e innovación musical.

Formó a Giordano, Laura Guevara, Aquiles Báez. Su labor más impactante ha sido la de educar a músicos venezolanos, extendiendo su legado de visión y talento. Es esta su principal fuente de ingresos.

¡Aquí puedes ver y oír a Gerry Weil tocando una pieza junto a Henry D’Arthenay de La Vida Bohéme!

¡Escúchalo junto a Laura Guevara!

Apoya al maestro Gerry Weil de la forma que puedas, ya sea donando o compartiendo el enlace en la campaña de CrowdFounding en GoFundMe.

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Quizás no vive su momento más brillante pero esta ciudad está de cumpleaños.. ¡Te damos diez razones para no dejar de amar a Caracas!

diez razones para no dejar de amar a Caracas

450 años son casi medio milenio de historia, páginas de una ciudad que se ha visto emerger de las adversidades y que desde 1567 vibra con esa energía de la Gran Caracas. Quizás no vive su momento más brillante pero esta ciudad está de cumpleaños..

¡Te damos diez razones para no dejar de amar a Caracas!
1.Sus amaneceres que se reflejan de forma mágica en los edificios cada día

2. Las Torres del Silencio como la llegada de una época de modernización para el país

3.Sus lluvias que aunque caóticas siempre dejan un aire de pureza

4.Las gemelas de Parque Central que en los 70s convirtieron a Caracas en la Arabia de Latinoamérica

¡Una impresionante obra arquitectónica que distinguió a nuestro país en Latinoamérica!

5.El pulso del arte y la cultura siempre está de turno en la Capital

Es imposible no enamorarse del arte que se encuentra en esta ciudad, en las aceras, en las plazas en los edificios y teatros..¡Todo posee encanto digno de contemplar! De hecho si pasas por el Centro Cultural B.O.D, El Centro Cultural Chacao, El Teresa Carreño notarás cada detalle que te llena de vida y estética.

Las plazas de esta ciudad siempre promueven la cultura con diferentes actividades, además todos los fines de semana hay algo que hacer desde un concierto o “toque” hasta obras de teatro y ballet.

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6. La arquitectura de Caracas te lleva a diferentes épocas dependiendo de dónde estés

Puedes conocer una caracas colonial en el Casco Histórica y hasta vivir las diferentes épocas de la arquitectura mientras te adentras en las torres más altas de Caracas.

De hecho, cada sector tiene su estilo, es imposible no sentirse en ese aire parisino mientras caminas por Altamira o de esas típicos vecindarios españoles por Chacao.

7. El metro de Caracas fue uno de los más grandes avances en transporte del continente en 1983, a pesar de su desgaste sigue conectando toda Caracas

Los 776,48 kilómetros de extensión de Caracas se encuentran un poco más cercanos gracias al servicio subterráneo con líneas que abarcan 71 km.

8. Siempre hay un buen plan en esta ciudad, sin importar cuánto dinero tengas tienes múltiples opciones

Puedes ir al tomar unos buenos cócteles desde la cima de Altamira hasta en ciertos lugarcitos más económicos en La Candelaria y Sabana Grande.

También pasa así con los sitios de comida, fácilmente en la calle encuentras hamburguesas y perros calientes sumamente accesibles pero hay otros sitios donde disfrutarás de los sabores más exclusivos con un costo mucho más alto.

9.La educación y formación académica lanzó los cimientos de Caracas

¿Cómo no maravillarse al pasear por la Ciudad Universitaria?

A pesar de los años y la situación país, aún se contempla el esplendor de la obra de Carlos Raúl Villanueva, no sólo esto sino que íconos de la educación la Universidad Simón Bolívar, la Universidad Metropolitana y la Universidad Católica Andrés Bello son perlas únicas que habitan en la Gran Caracas.

10. Ha sido la cuna de grandes músicos pero también su trampolín para darse a conocer

Rock and Mau, El Festival Nuevas Bandas, Conciertos La Dosis, Caracas Pop Festival, la historia de la ciudad crece de la par que sus festivales y encuentros, todo estos sitios han sido escenarios de la música pero no sólo para los artistas que ya conocemos sino para llevar a la luz los talentos emergentes.

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Carolina Rey fue parte de la primera generación de Salserín junto a Servando, Florentino, José Felix, Leonardo Restrepo y Erasmo 'Toñito' Huerta

Carolina Rey

La venezolana Carolina Rey, quien fue la única representación femenina en el popular grupo Salserín, falleció el pasado lunes 24 de julio por causa de un cáncer en la rodilla izquierda.

Carolina Rey fue parte de la primera generación de Salserín junto a Servando, Florentino, José Felix, Leonardo Restrepo y Erasmo ‘Toñito’ Huerta, siendo parte del grupo desde 1993 hasta 2001. Luego de la separación de ese primer grupo se mantuvo al margen de la música.

Desde los 12 años Rey instrumentó con agilidad y talento la trompeta, aunque el grupo no se reunió de nuevo sí se juntó en un escenario para un concierto en beneficio de la salud de Carolina.

Si creciste en los 90s en Venezuela seguro recuerdas el popular tema “De Sol a Sol” que se convirtió en un éxito e ícono de la década.

Aquí te dejamos un vídeo donde podrás ver a Salserín interpretando el tema durante su reencuentro y recordar a Carolina Rey

Sus compañeros de Salserín lloran su muerte

Tras saberse la muerte de Rey, varios de sus compañeros salserín expresaron sus condolencias a la familia de la icónica niña de la banda noventera.

Erasmo Huerta:

“No solo fuiste la única niña en la orquesta de niños más importante de la música latina, sino que como persona siempre diste lecciones de paciencia, buena onda, amor y un sin fin de cosas especiales que los que tuvimos la bendición de conocerte sabemos y sentimos…. lamento mucho tu partida, descansa que te lo mereces… Te vamos a echar mucho de menos, Carolina Rey”


Leonardo Patiño

“Mi Caro… Esta fue una de las primeras fotos q me tomé junto a ti y nuestra familia de Salserin. Hoy siento un inmenso vacío porque te fuiste muy rápido, que buena enseñanza de vida nos dejaste a todos los que te conocimos de cerca, siempre fuiste y serás nuestra consentida. Descansa en paz”,


René Velazco

“Ella formó parte de una etapa en mi vida de la cual tengo muchos recuerdos, siendo la única fémina en #Salserin era como decimos en #Venezuela: ‘un Pana más’. No vengo a darme golpes de pecho, nunca fuimos los más cercanos, pero eso no quitaba que cada vez que nos vimos posterior a esa etapa adolescente, me hizo reír a mí y a todos los que estaban a su alrededor, ese espíritu de positivismo, de ser una guerrera hasta el final y nunca mostrarse triste o derrotada es la enseñanza que me dejas hoy, día que el #Cáncer te arrebata de tu familia primero que nada, tus amigos, colegas y conocidos. Nos vemos en el otro lado”

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El "Penta" venció 2-1 al Atlético Venezuela, en el Estadio Brígido Iriarte

El Portuguesa FC superó 2-1 al Atlético Venezuela, en un encuentro válido por la Jornada 2 del Torneo Clausura 2017. Esli García y Franklin Lucena fueron los encargados de anotar las dianas de la victoria, mientras que Jhoel Salazar puso el empate parcial para el cuadro local, pero a la postre no fue suficiente. El partido se  disputó en el Estadio Brígido Iriarte, bajo el sol vespertino de la capital venezolana.

El Atlético fue el encargado de tomar las riendas durante los primeros compases del juego, con algunas llegadas que buscaban generar peligro desde las bandas, pero la defensa rojinegra estuvo atenta para despejar los centros del rival.

Después de un inicio titubeante, el “Penta” logró capitalizar en la primera ocasión clara de gol que tuvo. El juvenil Esli García se encargó de meter un pase filtrado para Tulio Etchemaite, que definió fuerte y reventó el arco defendido por Jesús Briceño, para poner en ventaja a su equipo.

Luego del primer tanto, el partido se tornó algo friccionado, mientras la “Raza Atlética” buscaba el empate, con ataques que no terminaban en el tan ansiado gol. Ya en la segunda parte, en el minuto 62′, llegó el premio para los locales, cuando Jairo Otero cobró un tiro libre que rozó las manos del arquero Eduardo Lima, para estrellarse en el travesaño portugueseño y el rebote lo tomó Jhoel Salazar, quien mandó el balón al fondo de las redes e igualó momentáneamente las acciones.

Posteriormente, en la fracción 78′, Esli García se metió en el área rival y recibió una fuerte falta del capitán capitalino Jonnathan España, por lo que el árbitro decretó una pena máxima. El encargado de ejecutarla fue el experimentado Franklin Lucena, quien hacía su debut con el rojinegro. Lucena cobró a la mano derecha del “Cachorro” Briceño, que se había lanzado al lado contrario y puso así las cifras definitivas del compromiso.

De este modo, el Portuguesa FC se llevó tres puntos de la capital, que son fundamentales para sus aspiraciones de esquivar el descenso y ahora encarará con tranquilidad un receso de 15 días, para enfrentar al Carabobo FC en el estadio José Antonio Páez. Por su parte, el Atlético Venezuela tendrá que visitar el Polideportivo Pueblo Nuevo, para enfrentar al Deportivo Táchira.

Por: Gabriel Rivera Villarroel

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El thriller de Gustavo Sánchez se presentó durante el pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Bucheon en Corea del Sur

“Manténgase fuera del alcance de los niños

El cortometraje  venezolano “Manténgase fuera del alcance de los niños” de Gustavo Sánchez llega para proyectarse como ícono del terror en cine nacional tal como La Casa del Fin de Los Tiempos, el thriller se presentó durante el pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Bucheon.

Esta pieza del horror de Sánchez es también un misterio sobre cuál historia narra en sí, extendiendo al intriga hasta el final.

De hecho, el personaje principal interpretado por Alejandro Quintero nunca conoció el guión completo hasta el final de la grabación. Todo esto permitió una perspectiva diferente donde Quintero aportó sugerencias a la película.

“Manténgase fuera del alcance de los niños” se proyectó en uno de los festivales más importantes del género de horror como lo es Bucheon. La Casa del Fin de Los Tiempos también se presentó durante esta cita del cine y además de convertirse en la cinta del género más taquillera de Venezuela, tendrá un remake por la productora New Line Cinema.

Cine como escape de la realidad

Gustavo Sánchez habló con El Universal acerca de la prominencia del terror en el cine venezolano refiriéndose a un fenómeno de catarsis. “El cine de terror es catarsis, crece en países donde ha existido tragedia, y nosotros, en Venezuela, hemos tenido que vivir muchos horrores de unos años para acá”

La historia ha sido catalogada como una siniestra historia infantil que recrea muy bien las fantasías de los cuentas.